Rencontre avec Jungle : "Ce n'est pas seulement un groupe, c'est une attitude face à la vie qui valorise la positivité et la créativité."

Vous vous connaissez depuis l'âge de 9 ans. Votre amitié a-t-elle été renforcée par votre passion commune pour la musique ?

Notre amitié de longue date a été le fondement de Jungle dès le départ. Cet amour mutuel pour la musique a fait plus que renforcer notre lien ; ça nous a permis de partager une ambition commune et un moyen d'expression. En tant qu'amis et musiciens, notre parcours ensemble a été représenté dans la musique qu’on a créée.

Vous mélangez les genres musicaux : funk, soul, électro, pop. Comment décririez-vous votre groupe ?

Pour nous, Jungle est une fusion de styles et d'influences éclectiques. On est enracinés dans la soul contemporaine, mais on n’hésite jamais à insuffler des éléments de funk, d'électro et de pop dans notre musique. L'objectif est d'harmoniser le naturel et le synthétique, le traditionnel et le contemporain, pour produire quelque chose de revigorant et de nouveau.

Quelles sont vos inspirations musicales lorsque vous créez ? Avez-vous tendance à vous inspirer de musiciens de funk et de soul ou plutôt d'artistes totalement différents de votre propre style musical ?

Notre inspiration provient d'un large éventail d'artistes. On est très influencés par les musiciens classiques de funk et de soul, l'énergie pulsante de la musique électronique moderne laisse aussi son empreinte sur notre son, mais on s’inspire également d'artistes et de genres qui peuvent sembler ne pas nous correspondre directement ; on enrichit notre musique d’un mélange varié d’idées.

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"La danse est un élément essentiel de notre expression artistique. Elle donne à notre musique une forme physique, elle reflète son rythme et sa vitalité."

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Vous avez fait de nombreuses collaborations pour votre nouvel album : Bas, Erick The Architect (Flatbush Zombies), Channel Tres et Roots Manuva pour n'en citer que quelques-unes. Pouvez-vous me parler du processus créatif derrière la musique ? Comment associez-vous votre propre univers à celui d'autres artistes ?

Les collaborations nous permettent d'élargir notre champ créatif et d'introduire de nouveaux éléments dans notre son. Travailler avec des artistes comme Bas, Erick The Architect, Channel Tres et Roots Manuva, c'est découvrir un terrain musical commun et s'aventurer dans des intersections fascinantes. C'est un échange réciproque de concepts et d'influences, qui débouche sur une musique à la fois inattendue et passionnante.

La danse est très importante pour vous, les chorégraphies font partie intégrante de vos clips. Avez-vous déjà une idée de la chorégraphie lorsque vous créez vos musiques ?

La danse est un élément essentiel de notre expression artistique. Elle donne à notre musique une forme physique, elle reflète son rythme et sa vitalité. On a généralement une idée du type de mouvement et de chorégraphie qu'une chanson pourrait inspirer lors de sa création. Des chorégraphes professionnels élaborent les détails par la suite. C'est un travail d'équipe qui ajoute une dimension supplémentaire à notre musique.

Je voulais également aborder votre relation avec la mode. Vous semblez accorder une attention particulière à l'image et au style vestimentaire de vos danseurs dans vos clips. Pensez-vous que l'image et la mode sont intrinsèquement liées à votre musique ?

Oui, l'esthétique visuelle et la mode font partie intégrante de notre musique. Elles intensifient les thèmes, les émotions et fournissent une narration visuelle. Le style de nos danseurs, la conception de nos décors, la cinématographie - tout ça contribue à l'expérience Jungle.

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"Pour nous, Jungle n'est pas seulement un groupe, c'est une énergie collective, un mood, une attitude face à la vie qui valorise la positivité et la créativité."

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Vous êtes en tournée dans le monde entier jusqu'à la fin de l'année. Quelle est votre relation avec votre public ?

Le lien avec notre public est très important pour nous. La musique est un moyen d’expression mais aussi un moyen de tisser des liens avec les autres et de partager notre vision du monde. Les interactions en live, l'énergie vivante et l'enthousiasme qu’on reçoit de notre public pendant nos concerts, c’est l'un des aspects les plus gratifiants de notre voyage.

Jungle, c’est une musique qui met de bonne humeur, qui donne envie de danser, avec un style vestimentaire particulier. Est-ce que "Jungle", ce n'est pas un style de vie finalement ?

Pour nous, Jungle n'est pas seulement un groupe, c'est une énergie collective, un mood, une attitude face à la vie qui valorise la positivité et la créativité. Notre musique cherche à mettre en avant le bonheur et la beauté de la vie, et on essaie de refléter cette philosophie dans tout ce qu’on fait, que ce soit dans nos vêtements, dans nos visuels ou dans nos concerts.

Votre nouvel album Volcano est la suite logique de votre précédent album. Quelle histoire voulez-vous continuer de raconter ?

Volcano est la suite de nos précédentes histoires musicales mais il représente aussi une nouvelle phase pour nous. En tant qu'artistes, on a mûri depuis notre dernier album et on est impatients de présenter cette évolution à nos fans. Ce nouvel album explore plus profondément les thèmes de l'amour, de la résilience et de la réalisation de soi, avec certaines musiques qui sont plus aventureuses et non conventionnelles. On attend avec impatience sa sortie et les réactions qu'il suscitera.