ARTS

L'art contemporain dialogue avec l'artisanat d'exception au 19M

Publié le

19 septembre 2025

La Galerie du 19M inaugure une nouvelle saison ambitieuse avec "Trouver son monde", une exposition qui questionne les mécanismes de transmission culturelle et artistique. Jusqu'au 14 décembre prochain, ce lieu unique dédié aux métiers d'art présente les œuvres de dix-sept artistes de la scène française contemporaine, sélectionnés par Anne Bourrassé — commissaire d’exposition indépendante et autrice —, Abdoulaye Niang — designer, cofondateur de Hall Haus —, et Regina Weber — responsable création et développement textile chez Paloma (Maison d’art résidente du 19M) —, dans un parcours thématique articulé autour de quatre axes majeurs.

Paloma x Nina Jayasuria ©le19M - Ismaël Bazri

Un parcours en quatre temps pour explorer l'héritage

L'exposition s'organise selon une progression narrative cohérente : "Éterniser les gestes", "Réciter les liens", "Arpenter les lieux" et "Chercher les siens". Cette structure permet d'aborder la transmission sous ses multiples facettes, depuis l'apprentissage gestuel jusqu'à la construction identitaire. Sarah Benslimane ouvre le parcours avec "Rayan", une mappemonde en mousse acoustique parsemée de grelots, créant une tension poétique entre le cosmique et le trivial. Cette œuvre d'entrée annonce l'approche conceptuelle de l'exposition : questionner notre perception du monde à travers des objets familiers détournés.

Paloma x Nina Jayasuria ©le19M - Ismaël Bazri

Des collaborations inédites entre tradition et innovation

L'un des aspects les plus remarquables de cette exposition réside dans les partenariats développés entre les artistes et les maisons d'art résidentes du 19M. Nina Jayasuriya collabore ainsi avec Paloma pour créer une installation textile inspirée des vêtements monastiques, mêlant techniques du batik, art du smock et broderies trompe-l'œil. Cette pièce, "No jealous One & Only colours", illustre parfaitement la capacité du projet à faire dialoguer rituels traditionnels et esthétiques contemporaines. Eden Tinto Collins pousse encore plus loin cette logique collaborative en travaillant avec la Maison Lesage sur des costumes futuristes aux broderies médiévales revisitées, pour sa série "A Pinch of Kola". Ces créations permettent à son personnage de voyager dans le temps et l'espace, incarnant littéralement les possibilités de transmission entre les époques.

Ferro Bus par Kenia Almaraz Murillo- 2024 ©Nano Ville

Une géographie artistique de la diversité française

L'exposition révèle également la richesse de la scène créative contemporaine française, en présentant des artistes aux origines multiples. Kenia Almaraz Murillo interroge son héritage bolivien à travers des sculptures textiles qui confrontent motifs indigènes et objets urbains modernes. Wei Libo revisite les espaces de son enfance dans la province chinoise du Gansu, recréant en marqueterie et céramique les meubles façonnés par son grand-père menuisier. Cette dimension multiculturelle trouve un écho particulier dans les œuvres d'Émeline Amétis, qui reconstitue l'Atlantide mythique à travers une carte textile réalisée au cyanotype, questionnant les origines des peuples afro-caribéens et afro-américains.

Paloma x Emeline Ametis ©le19M - Ismaël Bazri

Une programmation participative ambitieuse

Au-delà de l'exposition proprement dite, la Galerie du 19M développe une programmation culturelle dense. L'œuvre collaborative "What Remains" d'Éléa-Jeanne Schmitter et Atelier Montex propose aux visiteurs de participer à la création d'un abécédaire brodé, s'inspirant des plaques Pioneer envoyées dans l'espace par la NASA. Les nocturnes mensuelles, les ateliers d'initiation aux techniques artisanales et les "Dimanches du 19M FM" complètent ce dispositif, créant un véritable écosystème de transmission des savoirs.

Atelier Montex x Ismael Bazri ©le19M - Ismaël Bazri

Un questionnement contemporain sur l'identité

"Trouver son monde" dépasse le simple dialogue entre art et artisanat pour poser des questions essentielles sur la construction identitaire contemporaine. Les œuvres d'Ismaël Bazri, qui transpose l'univers des jeux vidéos en broderie perlée, ou celles de Maty Biayenda, qui explore l'identité transgenre à travers une maison de poupées textile, témoignent de la capacité des artistes à s'approprier les codes traditionnels pour exprimer des réalités contemporaines. Cette exposition démontre ainsi que la transmission n'est pas une simple reproduction du passé, mais un processus créatif qui permet de réinventer constamment les formes artistiques. En réunissant artistes émergents et maisons d'art séculaires, la Galerie du 19M propose une vision dynamique de la culture française contemporaine, où l'excellence technique rencontre l'innovation conceptuelle.

L'Etoile Rouge par Maty Biayenda 2024 /Courtoisie de l'artiste Double V Gallery ©Romain-Darnaud

"Trouver son monde", Galerie du 19M, jusqu’au 14 décembre prochain.

No items found.
No items found.
No items found.

Plus d'articles